Este texto aborda los beneficios pedagógicos de la experimentación con tipogramas o caligramas para motivar la creatividad tipográfica. El tipograma es una confluencia de la palabra y la imagen que abre posibilidades creativas, en tanto que implica el estudio de las variables tipográficas, la sensibilidad hacia la forma de las letras y la configuración de mensajes visuales en los que se equipara el significado verbal con el visual.
Este texto nos ofrece un íntimo y contundente atisbo a las letras en su inseparable significado lingüístico, poético y visual, ilustrado con la grandeza de un poeta, de un editor y de un diseñador que dialogaron con generosidad para que la poesía, la edición y el diseño alcanzaran juntas lo mejor de sí. Posteriormente, se toma esta fructífera relación como anécdota para lanzar un poderoso alegato en torno al tema de la interdisciplinariedad, ya no como mero ideal enunciativo, sino como manera de concebir nuestra práctica.
Este artículo relata una experiencia docente sobre la enseñanza de la gramática de la forma tipográfica; expone primero el contexto en el que se desarrolló la experiencia, luego se definen algunos conceptos centrales como la gramática y la gramática de la forma, y después relata los antecedentes y la concepción del ejercicio, que al final se ilustra en su desarrollo y conclusiones.
Este trabajo aborda la dualidad de la tipografía como sistema de signos lingüísticos a la vez que de signos visuales, con énfasis en el desfase entre ambas funciones, los problemas que provoca y algunos factores que mantienen ese desfase. Se propone un cambio de enfoque frente a los viejos debates de la tipografía y se usa la música como ejemplo de que las metáforas pueden ayudar a reducir ese desfase.
Este artículo propone fomentar una cultura tipográfica y modificar la enseñanza para comprender mejor las cualidades, belleza e innovada permanencia de la tipografía.